L'histoire :
L'art féministe est un mouvement artistique contemporain regroupant des artistes et des œuvres s'inscrivant dans un courant ouvertement féministe, activiste et politique. Ce courant est riche et vaste, et il émerge à la fin des années 60. Les artistes expriment leur incompréhension face au peu de représentation d'artistes femmes dans les musées, dans le monde de l'art en général, et s'interrogent sur l'image de la femme qui est véhiculée à travers les œuvres. Cet ouvrage s'intéresse à quatre artistes ou groupes d'artistes qui s'inscrivent dans ce mouvement d'art féministe, et qui permettent, sans viser l'exhaustivité, d'en percevoir quelques réflexions. Judy Chicago, pionnière du mouvement, développe le premier programme d'art féministe dans l'Etat de Californie, et organise avec Miriam Schapiro les premières expositions d'art féministe. Cette artiste choisira de véhiculer à travers son art ses convictions, en s'intéressant à la représentation du vagin. Faith Ringgold est une artiste afro-américaine, qui réfléchit aux limites du féminisme des années 70, qui se limite principalement aux femmes blanches. En tant que femme issue d'une minorité, elle se battait sur deux fronts. Etre acceptée en tant que femme artiste, et être acceptée en tant qu'artiste noire. Ana Mendieta explore la question de l'identité, et de sa pluralité. De par son parcours tragique, elle va également amener le débat de la violence envers les femmes. Les Guerrilla Girls sont un groupe de féministes qui portent la voix des femmes du monde entier, et de toutes les époques, en dénonçant le privilège patriarcal et les injustices du monde de l'art.
Ce qu'on en pense sur la planète BD :
L'art féministe est un mouvement artistique récent, méconnu, mais qui opère une résonnance avec notre monde actuel. Deux autrices, Valentina Grande (Bauhaus : l'idée qui a changé le monde) et Eva Rossetti (Gertrude Stein et la génération perdue), qui ne sont pas étrangères au monde de l'art, se penchent sur le sujet à travers un format de bande dessinée documentaire. Ne pouvant retracer une histoire complète et exhaustive de ce mouvement, elles prennent le parti d'initier le lecteur en lui donnant quelques pistes de réflexion et en proposant quelques artistes majeurs qui font émerger des questionnements. Après une introduction générale sur ce mouvement artistique, elles développent brièvement le parcours de trois femmes artistes et d'un groupe d'artistes, qui s'interrogent sur la place des femmes et des minorités dans les milieux artistiques, mais aussi de la représentation des figures féminines dans l'art. Ces exemples restent méconnus et incitent le lecteur à en apprendre davantage en menant ses propres recherches. Les autrices ont fait des choix, graphiques et scénaristiques, permettant de contextualiser, d'éveiller la curiosité, sans surcharger l'ouvrage d'informations. Cette synthèse montre l'engagement militant de ces artistes pionnières et met en perspective le monde de l'art tel que nous le connaissons.
